Суббота Акафиста и акафист как жанр

Акафист имеет закреплённый литургический дом — Похвалы первых четырёх пятниц Великого поста и всё песнопение в пятую субботу, «Субботу Акафиста», — и он стал семенем целого жанра: сотен позднейших акафистов, по образцу единого великого первообраза, процветших особенно в русском благочестии. Этот файл рассматривает место Акафиста в календаре и умножение акафиста как молебной формы.

Традиция: Общеправославная (византийская гимнография)

Акафист в календаре

Акафист имеет один закреплённый и единственный литургический дом в византийском году, в Триоди Постной. Он положен на субботу пятой седмицы Великого поста — «Субботу Акафиста» (греч. Sabbaton tou Akathistou), — когда всё песнопение, проимий и все двадцать четыре икоса и рефрены, поётся как единое великое действие хвалы (Greek Orthodox Archdiocese of America, “5th Saturday of Lent: The Akathist Hymn”, goarch.org; The Lenten Triodion, пер. Mother Mary and Ware, Faber, 1978). В обычной практике песнопение разделяется на четыре части — Похвалы (хайретизмы, или стасисы, «стояния»), — читаемые на малом повечерии в первые четыре пятничных вечера Великого поста, а всё песнопение поётся в вечер пятой пятницы (то есть входя в пятую субботу), при верных, стоящих — a-káthistos, «неседально» — на всём его протяжении (goarch.org; Lash, orthochristian.com/45826.html; и см. Прп. Роман: кондак и Акафист). Четверичные стасисы чина ложатся на четыре шестиикосных раздела текста песнопения, так что его литературная архитектура и его литургическое совершение суть один строй, увиденный дважды (см. Строение и хайретизмы).

Синаксарь, положенный на Субботу Акафиста, связует это постное бдение с избавлением Константинополя от аваро-персидской осады 626 года, благодарением, к которому был привязан воинственный проимий «Взбранной Воеводе» (см. Строение и хайретизмы и Вопрос об авторстве). Место Акафиста в Посту есть, стало быть, память, равно как и преданность: победная песнь Града, ставшая всей Церкви постною хвалою Богородице. То, что единый полный кондак, всё ещё поемый целиком, имеет это закреплённое и любимое место, есть в значительной мере причина, почему Акафист, единственный среди кондаков, был сохранён целым, тогда как остальные были урезаны (см. Кондак и Роман).

Акафист становится жанром

Акафист Богородице был так любим, а его форма так отличительна и переносима, что он стал образцом для целого жанра: на протяжении последующих веков, и прежде всего в новое время, несметные новые песнопения слагались в подражание ему — каждое называемое «акафистом», каждое построенное на той же архитектуре вводного кондака и чередующихся икосов и кондаков, каждый длинный икос замыкается цепью хайретизмов и рефреном «Радуйся…», собственным его предмету, каждый краткий кондак замыкается «Аллилуиа» (Wellesz, A History of Byzantine Music and Hymnography, 2nd ed., Oxford, 1961; и см. Богородичны и «Достойно есть»). Первоначальный Акафист так дал своё имя и свою форму неопределённо расширяемому молебному типу: акафист мог теперь быть сложен Христу, всякому празднику, всякому святому, всякой чудотворной иконе Богородицы.

Раннейший из этих вторичных акафистов есть византийский: Акафист Сладчайшему Господу Иисусу («Акафист Иисусу», Akathistos eis ton Kyrion Iēsoun), чей рефрен есть «Иисусе, Сыне Божий, помилуй мя» и который часто связывается со средою Иисусовой молитвы, есть поздневизантийское сочинение неопределённого авторства, широко употребляемое во всём православном мире (см. Иисусова молитва о духовности, на которую он опирается). От этих византийских начал жанр распространился по всем Православным Церквам, но нигде он не процвёл так, как в России.

Русское процветание

В русском благочестии акафист стал одной из популярнейших из всех молебных форм. С семнадцатого века далее, и с великой напряжённостью в восемнадцатом и девятнадцатом, слагались сотни новых акафистов — Христу, Богородице под Её несчётными именами и иконами (Казанской, Владимирской, «Всех скорбящих Радость» и десяткам иных), свт. Николаю, прп. Сергию Радонежскому, новопрославленным русским святым и почти всякому празднику и святому покровителю (Wellesz, 1961, о новом умножении; стандартные изложения русской акафистографии). Акафист совершенно подходил русской преданности: он был довольно долог для настоящего бдения, тёпел и повторителен в своих приветствиях, легко пелся общиной и бесконечно приспособляем к новому святому или новой иконе. Чтение или пение акафиста стало основою русского приходского и домашнего благочестия — преданностью, которую верные могли приносить дома или собираться для неё в церкви вне закреплённого круга служб.

Самая эта популярность создала проблему качества и порядка, и Русская Церковь ответила цензурой и одобрением. Святейший Синод установил порядок рассмотрения новых акафистов прежде, чем они могли быть напечатаны и употреблены, именно потому, что столь многие слагались, весьма неровного богословского и поэтического качества, и не все были годны молиться как собственные Церкви (стандартные изложения синодальной акафистной цензуры; и см. Гимнография внутри Священного Предания о непрестанном различении Церкви над тем, что она станет молить). Многие поданные акафисты были одобрены; многие нет; сам этот порядок есть свидетель начала, что форма акафиста, сколь бы популярна, сама по себе не сообщает авторитета принятого корпуса. Процветание жанра и порядок Церкви над ним суть две стороны единого факта: акафист стал живым, растущим краем православной гимнографии, где новая преданность непрестанно отливалась в древнюю форму.

Жанр в настоящее

Акафист остаётся единым классическим гимнографическим жанром, всё ещё деятельно слагаемым. Где ныне никто не пишет новых кондаков в манере Романа или новых канонов в манере Иоанна Дамаскина для общего употребления, новые акафисты продолжают писаться — новопрославленным святым двадцатого и двадцать первого веков, местным покровителям и, разительнее всего, в совершенно новых регистрах, таких как современный «Слава Богу за всё», «акафист благодарения», который переосмысляет форму как песнопение благодарности, исторгнутое из века гонения (рассмотрен в «Слава Богу за всё»). Жанр, начавшийся как единое песнопение шестого или пятого века Богородице, пропетое стоя в избавленном граде, стал непреходящей формою, в которой Православная Церковь всё ещё полагает свои новые песни, — живым потомком единого великого Акафиста, чью архитектуру он всюду сохраняет. Эта непрерывность, от стен Константинополя до советского лагеря, есть сама свидетель места Акафиста в средоточии православной гимнографии.

См. также

References

  • The Lenten Triodion. Trans. Mother Mary and Archimandrite Kallistos Ware. London: Faber & Faber, 1978. (Akathist Saturday; the Salutations on the Fridays of Lent; the Synaxarion.)
  • Greek Orthodox Archdiocese of America. “5th Saturday of Lent: The Akathist Hymn”; “The Akathist Hymn and Small Compline.” goarch.org. (The liturgical placement; the four Friday-evening staseis.)
  • Lash, Ephrem (Archimandrite). “The Akathist Hymn to the Mother of God.” orthochristian.com/45826.html. (The Lenten vigil and the 626 tradition.)
  • Wellesz, Egon. A History of Byzantine Music and Hymnography. 2nd ed. Oxford: Clarendon Press, 1961. (The Akathist as the model of a genre; the later proliferation.)
  • Standard accounts of Russian akathistography and Synodal-era akathist censorship (used to locate the Russian proliferation and the approval process; cross-checked).